Terapeuttinen teatterin määrittely ja hyödyt

Terapeuttinen teatterin määrittely ja hyödyt / Henkilökohtainen kasvu ja itsensä auttaminen

Muinaisista ajoista lähtien ihmiset ovat kokoontuneet juhlimaan ja jakamaan esivanhempiemme lähettämiä tarinoita.

Teatterilla on alkunsa ensimmäisistä pyhistä rituaaleista, ja sen heimojen luonne on aina toiminut yhteisön yhtenäisenä, välittäen myyttejä sukupolvelta toiselle ja antanut yksilöille mahdollisuuden päästä avaruuteen, jossa he voivat ilmaista itseään ja pilata tunteitaan. repressoitu, näyttelijöiden kokemien tunteiden kautta, katsojat siirtävät omia tunteitaan. Teatterissa ei ole kauko-ohjainta, se on kokemus syvästä yhteydestä, joka tapahtuu nykyhetkellä.

että pelata teatteria Tarvitsemme muita näyttelijöitä / näyttelijöitä ja yleisöä, jos sinusta tuntuu yksin ja eristyksissä tässä yhteiskunnassa yhä enemmän “digitoitu”, teatteriryhmä on tapa yhdistää ja kehittää sosiaalisia taitojasi.

Jos olet kiinnostunut oppimaan lisää tästä aiheesta, lue, koska tässä Psykologia-Online-artikkelissa selitämme terapeuttisen teatterin määritelmä ja hyödyt.

Saatat myös olla kiinnostunut: Mikä taideterapia on: harjoitukset, tekniikat ja hyödyt

Mikä on terapeuttinen teatteri

Teatteri on suuri itsetuntemustyökalu koska se auttaa meitä ymmärtämään, mitä todellakin tuntuu, koska teatterikokemus merkitsee rikollisuutta, tunnistamalla itsemme “Villain”, tai “Sankari” Kun hän lopulta saa kostaa, otamme yhteyttä myös konnaamme ja sisäiseen sankarimme.

“Toista toinen”, se yhdistää meidät osiin itsestämme, jotka olemme ehkä täysin kieltäneet, ja joskus se on hyvin hauskaa, kun teemme integroinnin siihen, mitä olemme edustaneet työpajalla, koska vaadimme painottamaan: “En ole näin, olen tehnyt sen, koska se oli teatteri”
Meidän on vaikea tunnistaa luovaa lahjakkuuttamme ja hyväksyä, että luonteen luonut henkilö on aina se, joka on luonut. Siksi teatteri antaa meille mahdollisuuden ymmärtää, miten luomme roolit, joiden avulla tunnemme itsemme ja miten päädymme sekaannukseen todellisen identiteettimme kanssa roolimme kanssa.

Voimme piirtää rinnakkain sosialisointiprosessi, joka muodostaa persoonallisuuttamme, kun olemme lapsia, ja miten näyttelijä voi oppia “merkki” teksti on kirjoitettu jollakin tavalla, hyvän näyttelijän on puolustettava luonnettaan, ajattelemaan, tuntuu, mitä hän tuntee, haluaa mitä hahmo haluaa ... ja ennen kaikkea hänen on uskottava roolia, jotta se olisi uskottava. toiset.

Sama tapahtuu jokapäiväisessä elämässä, tiedostamattomasti tiedämme, ettei ole parempaa strategiaa vakuuttaa muita luonteemme toiveista, kuin vakuuttaa ensin, ja tämä toimii hyvin yhteiskunnassa, ongelma on se, että unohdamme todellinen luonne, tunnistamalla itsemme liian hermostuneisiin toiveisiin, jotka olemme päättäneet saavuttaa, uskomalla, että jos me tyydytämme heidät, saavutamme onnellisuuden.

sisään näyttämötaidetta ja sisään elävä taide saada todellinen etäisyys hahmon ja näyttelijän välillä tai persoonallisuuden ja syvän egon välillä on todellinen haaste.
Toimivat mestarit sanovat, että jos olet liian kaukana edustamastasi hahmosta, sinulla ei ole voimaa toimia, mutta jos saat liian kiinni, sinulla ei ole tarpeeksi etäisyyttä, jotta et saa sekoittaa hahmoon.

Samalla tavoin se tapahtuu jokapäiväisessä elämässämme egomme kanssa, joka ei ole vain lapsuudessa oppinut merkki, ja se oli välttämätöntä selviytymiselle tässä ympäristössä, mutta jos uskomme sitä liikaa, aikuisvaiheessa se muuttuu ilmeinen rajoitus, koska emme pysty näkemään maailmaa kaikessa amplitudissaan, ja olemme vangittuina sekä kognitiivisessa, emotionaalisessa että moottorissa, joka tekee meistä pelkkiä ärsykkeitä / vastauskoneita työssä teatterin kanssa melko huono käsikirjoitus.

¿Koska sanomme, että käsikirjoitus työstä, jossa olemme upotettu ja puolustamme swashbucklingia, on melko huono? Yksinkertaisesti sillä, että kyseessä on lainattu käsikirjoitus, se on käsikirjoitus, jonka olemme oppineet vanhemmiltamme ja heidän ympäristöstään, ja että he puolestaan ​​oppivat vanhemmiltaan ... niin ikimuistoisessa ketjussa, joka on upotettu sivilisaatio, joka haluaa seurustella ja kotoutua, ei ole kunnioittanut sisäisen lapsemme luovuutta ja terveyttä.

On ilmeistä, että vanhemmiltamme on oppinut ihania asioita, ja ympäristöstämme aikuisuus voi olla tilaisuus sulattaa ja pelastaa heidät ... erottaa vehnät hartseista ja nähdä, mitkä opitetun käsikirjan näkökohdat ovat ravitsevia ja toivottavia. ja jotka ovat pelkkiä menneisyyden jäämiä “automaattisesti”.

Terapeuttinen teatteri on erinomainen työkalu, jolla pystytään tutustumaan uusiin hahmoihin, joita toistaiseksi vähän tiedetään rajoitetussa tavallisessa ohjelmistossamme, koska se luo turvallisen ympäristön, jossa meidän on uskaltettava kokea uusia rooleja, altistamatta vaarallisia sosiaalisen ympäristön epätoivottuja vastauksia.

Voimme esimerkiksi edustaa sellaista kohtausta, jossa sanomme pomollemme, joka tuntuu häpeältä, ilmaisemalla kaiken, mitä haluaisimme sanoa, vaarantamatta ampumasta ... tai voimme tutkia kykyämme viettää tai pelätä naurua, luodaan kohtauksia näiden ongelmien tutkimiseksi ottamatta tarpeettomia riskejä.

Periaatteessa kyse on siitä, että valloitetaan suurempi ilmeikäs vapaus, koska merkit, joita tässä paikassa edustamme, eivät tarvitse olla loogisia, todellisia tai kohtuullisia, vaan meille annetaan vain mahdollisuus olla joku muu, mahdollisuus jättää toimimaan pakottavasti “Tunnettu paperi”, ja mene eri ajattelutapaan, toimintaan ja tunteeseen.

Terapeuttinen teatteri terapeuttien ja näyttelijöiden mukaan

Jos kysyt aikuista ¿Oliko sinusta enemmän vapaata lapsena vai nyt? Ehkä vastaus yllättää meidät, ja havaitsemme, että huolimatta itsenäisyydestä, joka nyt on, hän tunsi vapaammin, kun hän oli lapsi. sitten ¿mitä tapahtui? Osoittautuu, että kun kasvamme, meistä tulee viisaampia, kyllä, mutta lukitsemme itsemme ja vapautumme sen sijaan, että pääsemme vapaiksi meidän sisäisen olemuksemme vankeina ja lopulta näyttämään muita julkiselle henkilölle, joka joskus , ei ole paljon samaa mieltä siitä, mitä olemme todella sisällä.

Häpeä, turvattomuus, syyllisyys, sosiaalinen paine, odotukset, pelko hylkäämisestä tai pilkasta, sietämättömyys turhautumiseen, muun muassa monien ihmisten elämään ja lopulta aiheuttaa suuria psykologisia ongelmia (ahdistuneisuus, masennus, sosiaalisten taitojen ongelmat jne.).

¿Mikä on terapeuttisen teatterin tehtävä sitten? ¿Miten voit auttaa ihmisiä tuntemaan itsensä hieman vapaammin?

Virginia Satir (1916 - 1988)

Erinomainen amerikkalainen perheterapeutti sanoi, että jokaisella on aina uusia asioita itsestään, jotka eivät ehkä ole vielä löytäneet ja pelaavat toistensa parissa, tekevät teatteria, voimme yllättää itsemme. Satir käytti teatteria perheterapiassa, esimerkiksi hänen tekniikassaan "Vartalonveistokset" nähdä kunkin perheenjäsenen rooli. Veistosten (perheenjäsenten) avulla voidaan havaita, kuka on sukulaisryhmässä tai jäsenten välisessä emotionaalisessa etäisyydessä muiden perheen dynamiikan näkökohtien välillä..

Augusto Boal (1931 - 2009)

Kirjoittaja, teatteriohjaaja ja ennen kaikkea suuri kulttuuriaktivisti oli toinen kirjailija, joka käytti teatteria välineenä, jolla parannetaan erityisväestön elämänlaatua tai sosiaalisen syrjäytymisen vaaraa, ja väitti, että kun ihminen altistuu pöydille osoittamaan todellisuuttaan asioista ja siinä vaiheessa, kun hän muuttaa tätä todellisuutta hänen kapinaansa, hän palaa päivittäiseen elämäänsä. Vaikka tämä muutos ei ole tapahtunut elämässäsi, pelkästään se, että se on paljastunut, on ollut sisäinen muuntava aktivaattori.

Psykoterapiassa käytämme psykiatria, jota on kehittänyt psykiatri Jacob Levy Moreno (1889 - 1975), jotta potilaat eivät vain kerro ongelmiaan vaan että toimia ongelmallasi tuolloin niiden konfliktien dramaattisten esitysten kautta, jotka edustavat esimerkiksi kohtaamattomia ihmisiä, jotka ovat osa potilaan omia sisäisiä huolenaiheita, siitä, mitä nämä puuttuvat, voi olla ajattelu tai tunne, puhumme mahdollisesta tulevaisuudesta kuvitellun tai esimerkiksi siitä, mitä emme voineet sanoa tiettynä aikana, ja sanomme sen istunnossa.

Lyhyesti sanottuna terapeuttinen teatteri on helpottava väline itsetuntemus henkilökohtainen ja siksi psykologinen ja sosiaalinen kehitys. Ei ole epäilystäkään siitä, että teatterista saataisiin parantavia etuja ja että terapeuttisen teatterin työpajoista haluamme edistää pelaamiseen, improvisaatioihin, huumoriin tai konfliktien syntymiseen tähtäävä leikkisä ja käytännöllinen harjoitus. henkiset ja emotionaaliset prosessit ja helpottavat tällä tavalla itsetuntemuksen etsimistä ja hyvin tärkeitä, etsiä kauan odotettua vapautta.

Tämä artikkeli on puhtaasti informatiivinen, online-psykologiassa meillä ei ole kykyä tehdä diagnoosia tai suositella hoitoa. Kutsumme sinut käymään psykologissa käsittelemään tapaustasi.

Jos haluat lukea lisää artikkeleita, jotka ovat samanlaisia Terapeuttinen teatteri: määritelmä ja hyödyt, Suosittelemme, että kirjoitat henkilökohtaiseen kasvuun ja itsepalveluun.