3 elokuvaa, joissa on voimakas feministinen viesti

Viime maaliskuussa 8 teimme historian. Naiset, jotka olivat rohkeita, jotka olivat harvoin nähneet niin poikittaisia ​​ja massiivisia, teimme kaduillamme ensimmäistä kertaa ja he kuulivat meidät myrskyisiksi. Mikään ei ole sama samana päivänä.

Jokaisella on emotionaalinen selkäreppu selällään, tietäen, että kärsimme siitä näkymättömästä, mutta raskasta laatta, joka on edellä, me onnistumme nostamaan henkeämme, huutamaan raivostamme, kollektiivisoimme surumme ja liittymään vaatimuksiin.

Takki tai hirviö, jossa pankin johtaja työskenteli tai opiskeli instituutissa, olimme kaikki siellä, koska elämme samanlaisena: eriarvoisuus, väkivalta ja lasikatto monien muiden asioiden joukossa. Me kaikki elämme tämän sorron alla, mutta sitä kuvaavat tarinat ovat hyvin erilaisia.

Seuraavat elokuvat heijastavat kolmen naisen taistelua päästä eteenpäin ihmisten maailmassa, missä he ovat stigmatisoituja, heitä hyökätään ja niitä ei kunnioiteta. Kaikki täyttävät rohkeutta ja rohkeutta, kuten tarinoita, jotka usein ympäröivät meitä todellisessa elämässämme. Kaikki heillä on voimakas feministinen viesti.

Nainen vaikutuksen alaisena, feministinen viesti mielenterveyden häiriöitä vastaan ​​naisilla

Ohjaajana on John Cassavetes, yksi arvostetuimmista amerikkalaisista itsenäisistä elokuvaohjaajista, elokuva kertoo äidistä johtuvan vaikean perhetilanteen, Mabel; Gena Rowlands tulkitsee majesteettisesti. Tätä roolia varten hän voitti Golden Globe parhaan näyttelijän ja oli ehdolla Oscar.

Elokuvassa näemme miten Mabelillä on joitakin hyvin omituisia ilmaisuja, jotkut piikkejä jonkin verran epävakaa, mutta ei käyttäytymistä, joka on väkivaltainen tai uhkaava. Hänen miehensä Nick on Peter Falkin (kuuluisa Columbo-näyttelijä) työntekijä; joka tarkkailee häntä ikään kuin jotain on jatkuvasti vikana hänen kanssaan.

Käynnistetyssä testosteronin ympäristössä, Mabel tekee ruokaa huolestuneena, että Nickin vieraat ja työtoverit ovat mukavia ja hän haluaa kaiken olevan hyvin, siellä on tilaa hauskaa. On totta, että hänen käyttäytymisensä on erikoinen, ehkä hän ei hallitse sydämenmukaisuuden tai ystävällisyyden rajoja, mutta hän pyrkii niin, että kaikki ovat hyvin.

Nick ei kuitenkaan lakkaa merkitsemästä käyttäytymistään, huutaa häntä eikä arvosta mitään mitä hän tekee. Hän nöyryyttää kaikkien edessä ja ei kunnioita hänen tilaa, tapa ilmaista itseään maailmalle.

Laskematta mitään spoilereita, voin vain sanoa, että elokuvan aikana näemme sen ehkä hänen ympärillään olevat ihmiset eivät ole tottuneet omaleimaisen persoonallisuuden, täynnä herkkyyttä ja hellyyttä perheensä suhteen. Hänen reaktiot ovat yhä äärimmäisempiä, koska hänen miehensä käyttäytyminen on epäjohdonmukainen ja tukahduttava.

Nick ei osaa kohdella vaimoaan, hän on ristiriidassa itsensä kanssa, mitä hän sanoo, miten hän katsoo häntä ja lopulta sitä, miten hän kohtelee häntä. Näissä viestintätasoissa Mabel on loukussa. Kuka kertoo, että hän rakastaa sinua eniten on se, joka häpeää sinua maailman edessä. Ehkä hän ja muut ajattelevat, että nainen, jolla on liiallinen ilmeikkyys, voi häiritä vakavasti.

Silloin voimakas feministinen viesti käynnistetään: lapset, jotka eivät ole vielä sisäistäneet aikuisten ennakkoluuloja, rakastavat äitinsä tapaa olla, sen erikoisuus ja kiintymyksen voimakas ilmaisu. Ehkä Mabelin vaikutus oli tietämättömyyden ja machismo, ei psykiatrisen häiriön vaikutus.

Alanis, feministinen viesti omavaraisuudesta

Alanis (Sofia Gala Castiglione) on Argentiinan prostituoitu, joka on lapsen äiti, joka työskentelee asunnossa toisen kumppanin, Giselan, kanssa.. Eräänä päivänä poliisi menee huoneistoon syyttääkseen Giselaa ihmiskaupasta ja Alanis karkotetaan, ja hänen on pakko löytää paikka nukkumaan poikansa kanssa.

Hän etsii elämää niin kuin hän voi, jopa menemällä hänen asiakkaidensa taloon poikansa kanssa. Alanis-tilanne on epätoivoinen, mutta hän ei arvosta sitä. Hämmästyttävällä stoikilla ja eheydellä Alanisilla ei ole aikaa valittaa. Jälleen kerran Alaniksen on selviydyttävä.

Ei kiinnitä huomiota sellaisiin viesteihin, jotka häntä uhraavat, niille, jotka häntä loukkaavat, tai niille, jotka antavat hänen nähdä, että hän on huono äiti. Kukaan ei ole antanut hänelle mitään, mutta hän ei myöskään halua sitä tunnustaa. Hän vain haluaa tuntea, että hänellä on oman elämänsä hartiat ja että hän voi antaa katon, jossa hänen poikansa voi elää.

Se ei anna aikaa, kun katsomme elokuvaa sen arvioitaessa. Se ei anna paikkaa. Alanis ei jätä tilaa sille, koska se ei näytä vähimmäisintressiä antaa eri suuntaa elämälleen. Hän ei todellakaan tiedä, mitä hän haluaa, vaan sen sijaan, että hän tunsi olevansa pahoillani, hän jättää meidät hetkessä sanattomaksi.

Ajattele vain nykyistä ja että se on mahdollisimman tukeva, ilman että kenenkään pitäisi vastata. Tämä on feministinen viesti. Kiistanalainen ja suora, koska se ei aiheuta kenenkään uhriutumista tai leimautumista. Hän tekee elämästään ja antaa sille täsmälleen samanlaisen kuin jotkut saattavat katsoa sitä huijaukseksi. Hän on varma siitä, mikä on ja ei pelaa mitään sen kanssa: emme anna sinulle syytä eikä ota sitä sinulta.

Paulina, feministinen viesti omasta kriteeristään

Paulina (Dolores Fonzi) on nainen, jolla on kaikki. Vuodesta hyvä perhe Buenos Airesissa, ammatillinen tulevaisuus, joka esittelee itsensä ilman monia komplikaatioita, hieno koulutus ja poikaystävä ja isä, jotka rakastavat häntä ja kunnioittavat häntä.

Hänellä on joitakin huolenaiheita, joita ei odoteta olevan rikkaan asianajajan tytär, ja jota ympäröi porvarillinen ympäristö. Paulina unelmoi tehdä jotain ammatissaan, joka todella heijastuu käytännössä, mikä parantaa ihmisten elämää ja hän haluaa tehdä sen taistelun etulinjassa.

Siksi hän päättää opettaa Argentiinan alueella sijaitsevassa koulussa köyhyyden, väkivallan ja työttömyyden vuoksi. Hän tuntee ja tuntee, että juuri siellä he tarvitsevat eniten sellaista, joka ottaa ne huomioon ja joka välittää heille opettamista ja antaa heille tietää, mitä heidän oikeutensa ovat vain ihmisten olemisen vuoksi. Kaikki ajattelevat, että se on väliaikainen, mutta hän on valmis kaikkeen ja ilman määräaikaa päänsä.

Saavuttuaan paikkaan hän tuntee innostuneen ja haastavan ympäristön, jota hän ei tiedä, mutta kunnioittaa. Eräänä yönä, kun muutama juoma on uuden ystävän talossa, Paulina ottaa polkupyörän ja menee kotiin. Matkalla muutamat miehet hyökkäävät ja raiskaavat häntä.

Sieltä melko mahdollisesti jokainen katsoja voi olla epämiellyttävä eikä voi tuntea päähenkilön päätöksiä. Hän on vakuuttunut siitä, että köyhien kohdalla ei ole oikeutta, vain syyllisyyttä.

Siksi hän on se, joka vastaa siitä, miksi tämä on tapahtunut, ja hän ei epäröi palata työhönsä ja selvittää, kuka oli se, joka teki sen. Kun opit, että hän on raskaana, Paulina tekee toisen odottamattoman päätöksen, joka päättyy hänen ympärillään olevien kärsivällisyyteen.

Tämä on Paulina. Nainen, joka tekee omat päätöksensä ilman, että teeskentelee olevansa sankaritar, yksinkertaisesti noudattamalla hänen kriteereitään kaikesta huolimatta. Se on feministinen viesti. Vaikka uskotaan, että kaikki naiset käyttäytyvät samalla tavalla ennen traumaattista tapahtumaa, tuhannet ihmiset tekevät mitä kriteerit osoittavat ilman, että kukaan on validoinut.

4 tulkitsemista naisista elokuvassa, joka merkitsee sinut Voimme löytää todellisia seitsemännen taiteen helmiä ja naisten tulkintoja, joiden avulla voit nauttia, kasvaa ja empatisoida. Lue lisää "