Miksi meitä kiehtoo mekaaninen oranssi?

Maailma ei voi olla täynnä ihmisiä kuin minä.

(Alex)

Mekaaninen oranssi esiteltiin vuonna 1971, ja sen johtaja on legendaarinen Stanley Kubrick.

Tästä elokuvasta on sanottu ja kirjoitettu paljon, mikä sen ensi-iltansa jälkeen oli todellinen skandaali. Pikku siitä tuli kulttielokuva.

Jotkut vihaavat ja toisten kunnioittamat, on selvää, että tänään voidaan pitää yhtenä 1900-luvun elokuvatapahtumista.

Elokuva alkaa neljä ystävää Korovan meijeribaarissa:

"Olin siellä. Eli Alex ja minun kolme droogsia. Se on Pete, Georgie ja Dim, istuimme Korova Milk -baarissa puristamalla parranajokoneet löytääkseen jotain miehittämään yötä. Korovan maitopalkissa tarjoillaan lacta plus. Maito, jossa on velloceta tai dencromina ... mitä me otimme. Se teroitti aistimme ja jätti meidät valmiiksi uusi väkivaltaistunto.

Tämän aloituksen yhteydessä jotakin häiritsevää, Kubrick antaa meille mahdollisuuden astua a futuristinen esteettisyys sekä laukaukset ja vuoropuhelut, joita surrealistinen koristaa.

Mutta jos se on niin ärsyttävää, miksi se tarttuu meihin??

1. Alex huono kaveri, Alex uhri.

Mikä on huijari Alex tuottaa yleisölle inhottavaa ja repulses.

Mutta elokuva vie meidät kaoottiseen elämäänsä ja makuunsa enemmän kuin hienostunut ja utelias; hänen tunkeutuvat siniset silmät katsovat meitä ja emme voi auttaa tietämään, mitä tämän pojan kanssa tapahtuu.

Hän ei näytä villiä, hän kuuntelee klassista musiikkia ja hänen tapansa on täydellinen naapurina.

Tuntuu epämukavalta, että haluamme tietää enemmän hänestä mutta ei ole paluuta. Hänen persoonallisuutensa on kiehtonut meitä ja haluamme tietää, miten se tapahtuu hänen kanssaan.

2. Täydellinen kartiomainen näkökulma. Surrealistinen näkökulma

Kubrick käytti häntä keskeinen kartiomainen näkökulma monissa hänen elokuvissaan.

Tuloksena oli täydellisyys kuvassaan, juuri otettu parhaasta teknisestä piirroksesta tai parhaasta etäisyyksien ja valojen pelistä..

Mutta kaukana siitä kuin se on esteettinen kokeilu, tämä häiritsee katsojaa.

Niin paljon täydellisyydestä, kuva päätyy etsimään outoa, vieraita meille. Ikään kuin olisimme mukana korkealuokkaisessa visuaalisessa kokeessa, mutta toisin kuin toiset, tämä häiritsee yhä enemmän meitä.

Eikö täydellisten kuvien pitäisi aiheuttaa meille rauhaa, eikä kaukainen ja väkivaltainen tunne??

3. Estetiikka väkivallassa

Kubrickin käyttämä estetiikka on täynnä värejä, musiikkia ja liikkeitä, jotka näyttävät herättävän muutaman hullun lapsen taiteellista suorituskykyä; sen sijaan, että tekisivät julmuuksia.

Tämä estetiikka on niin vähän mukautettu väkivallan hetkellä, se osuu katsojan omatuntoon, kunnes se riittää, koska ... hän ei pidä siitä, mitä hän näkee, mutta hän ei voi lopettaa katsomista.

4. Toivon toivoa: Ludovico-kokeilu

Olemme nähneet jatkuvasti, miten Alex on täysimittainen sosiopaatti.

Mutta emme erota itseämme näkemästä sitä sellaisena. Siksi, kun asiantuntijaryhmä antaa itsensä syy siihen, että he voivat siirtyä pois näistä murhallisista vaistoista, toivomme.

Klassisen ilmastoinnin kautta Alex alkaa nähdä väkivaltaisia ​​kohtauksia, jotka on yhdistetty päästöihin ilman, että he pystyvät välttämään niitä. He tekevät sen myös rakkaan Beethovenin musiikin kanssa.

"Et voi tehdä sitä suurelle Ludwig Van! Hän teki vain musiikkia! "

5. Elvytys

Näiden kokeiden jälkeen Alex on melko traumatisoitu, väkivaltaisuuksien neutralointi tuntuu äärimmäisen epämukavalta.

Mutta onko tämä aversiivinen seuraus siitä, mikä tekee Alexista toimimattoman? Onko se todella, että hänen mielensä, ei vain hänen impulssit, paranevat?

Sitä varten, kannustamme sinua katsomaan elokuvaa ja tekemään omia päätelmiä.