Rooma, muotokuva täynnä yksityiskohtia

Viime vuosina Akatemian palkinnot ovat olleet kolmen meksikolaisen käsissä: Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu ja Alfonso Cuarón. Kolme kaveria, kolme Meksikosta, kolme monta tarinaa kertoa ... Julkiset ja kriitikot ovat antautuneet lahjakkuuksille arvostetuimmissa kansainvälisissä festivaaleissa. Jos Bullin viimeinen vuosi valloitti meidät Veden muoto, kaikki näyttää viittaavan tähän, tänä vuonna, Rooma Cuarónin palkinto tehdään jonkin verran palkinnolla.

Oscarit eivät ymmärrä seinää, ja viimeisten viiden vuoden aikana he ovat valinneet kolme ulkomaista johtajaa, maahanmuuttajia, maasta, jossa henkinen on hyvin läsnä perinteissään, mitä del Toro ei koskaan luovu elokuvissaan. Huolimatta mukautumisesta uusiin vaatimuksiin, uuteen ja runsaaseen markkina-alueeseen, jossa ne liikkuvat hyvin suurella budjetilla, Meksikon jalanjälki tuntuu edelleen näiden kolmen johtajan trajektoinnissa.

Rooma Hän on jo voittanut Venetsian kansainvälisen elokuvafestivaalin kultaisen leijonan ja arvostelijoiden yksimielisillä suosionosoituksilla kaikki näyttää osoittavan, että tulevina kuukausina hänellä on paljon puhua. Rooma se on muisti, Cuarónin lapsuus kerrotaan etäisyydestä kypsyydestä. Poistuminen itsestään ja kääriminen itselleen sellaisen naisen näkökulmasta, joka muuten olisi ollut näkymätön.

Ya del Toro odotti Veden muoto viesti rakkaudesta toisiinsa, kertomalla elokuvansa joidenkin siivoojien näkökulmasta, siirtymällä kliseistä, "arvostetuista" työpaikoista ... Cuarón tekee saman Rooma, hänen lapsuuden piikaansa, omistamalla elokuvan kuvilleen, hänen kulttuurilleen ja hänen kielelleen. Elokuva, jossa poikkeukselliset ovat tuskin helpotusta, jossa unohdetut ja jokapäiväiset ovat päähenkilöitä.

HUOMAUTUS: Kohde voi sisältää spoilerit.

Rooma, visuaalinen kokemus

Cuarón upottaa juurensa lapsuudessaan, hyvin toimivan perheen elämässä myrskyisässä ympäristössä, kuten Corpus Christin verilöyly 71: ssä, kertomaan meille näkymättömän luonteen, Mixtecon ihmisten piika.. Hävität yksityiskohtiin, kamera pysähtyy pieniin asioihin, kuten veden pesuun, taivaalla lentävään lentokoneeseen tai koiran talon ulosteisiin.

Kamera puolestaan ​​siirtyy päähenkilön Cleon kanssa, näyttää meille tunteitaan, hänen rutiiniaan, seuraa häntä, piilottaa hänet, seuraa häntä aina.. Cuarón kertoo Cleosta yksityiskohtien ja kameran liikkeiden kautta kertomalla sanomasta mitään, kuvat puhuvat puolestaan ​​ja rakentavat realistisen muotokuvan.

Kukin kuvista on täynnä merkityksiä. Miksi keskittyä pesuveteen? Miksi tarkentaa koiran ulosteet? Cuarón käyttää kontekstia, visuaalista, kaikkia elementtejä, jotka muodostavat tarinan, pienet asiat ja merkityksetön ulkonäkö, joka antaa heille voimakkaan ja syvällisen merkityksen, joka antaa meille tämän tarinan avaimet. Näkymätön on järkeä, näkymätön on nyt päähenkilö Cleon muotokuvan kautta.

Symbolit ovat erittäin tärkeitä Rooma, ne selittävät kaiken, mitä ei voi sanoa sanoin. Vesi on synonyymi elämään, alkuperään ja periaatteeseen. Jo Thales of Miletus vahvisti antiikissa, että Arje se on vettä, eli kaiken alkua. Tästä syystä, Vettä on pidetty elämän symbolina, äitiyteen, kuolemattomuuteen ... se liittyy puolestaan ​​puhdistukseen, uudestisyntymiseen. Tätä me näemme joissakin uskonnoissa, kuten kristinuskossa, jossa vesi on olennainen kasteen aikana. sisään Rooma, vesi on läsnä alusta alkaen, ilmentäen sitä pesuvedenä ja antaa vihjeitä Cleon työstä.

Koko elokuvan vesi näkyy eri tavoin: kuten raekuuro, kuten suihku suihkussa, kuten pisarat, jotka putoavat vaatteista roikkuvat ... lopettamaan meren äärettömyyden. Vesi on olennainen osa ihmistä ja myös planeettamme. Cleon mukana elokuvan aikana upottaa hänet lopulta valtamerelle ja pelastaa lapset huolimatta siitä, että he eivät tiedä uida. Tapahtuma, jossa tapahtuu katariksen, puhdistuksen ja kehityksen merkki.

Muut tekijät, kuten tulipalo, heijastukset, luonto ja Cleon suhde siihen ovat yhtä tärkeitä ja merkittäviä. Mutta ehkä yksi silmiinpistävimmistä on kone. Lentokone, jota näemme jo heijastuneena elokuvan krediitteissä, lentokoneessa, joka näkyy perushetkellä ja joka ilmestyy uudelleen loppuun. Tämä taso näyttää meille elämän kehittymisenä, trajektoina ja samalla lentona, vapaudena ja seikkailuna, joka on ristiriidassa Cleon rutiininomaisen elämän kanssa..

Unohdetun pelastaminen

Cuarón siirtyy yleisestä tietylle alueelle, se sijaitsee tutussa ympäristössä, 70-luvulla Meksikossa ja erilaisissa konflikteissa, mutta ei mene syvälle niihin. Syvyys keskittyy Cleoon, mutta myös perheeseen, joka esittelee meitä, vanhempien erottamisessa ja heidän äitinsä roolissa. Nauha esitetään itse elämänä; konfliktit, ongelmat ja toiminta tapahtuvat odottamattomasti, vaikka se jättää meille vihjeitä.

Isän kuva liittyy autoon. iso amerikkalainen auto, joka kulkee tuskin talonsa oven läpi ja edustaa valtaa, rahaa. Isä lähtee kuitenkaan palamaan paljon pienemmässä autossa ja antaa meille kohtauksen, jota emme aluksi ymmärrä liikaa, mutta se on järkevää elokuvan lopputuloksen kannalta..

Äiti on toinen suuri päähenkilö, hän on vastuussa erottavan auton merkistä, murtamisesta menneisyydestään, pienemmän ostamisesta, käytännöllisemmästä. Vanhempiensa halaus on todella merkittävä, kun taas äiti on ahdistunut ja omaksuu hänet, koska hän ei halunnut päästää irti, isä on kauempana. Lopuksi äiti itse kertoo meille, että he ovat erottaneet toisistaan ​​ja näin ymmärrämme heidän roolinsa elokuvassa, heidän huolensa ja ahdistuksestaan.

Rooma se ympäröi meitä herkällä ja nostalgisella mustalla ja valkoisella, ja antaa meille mahdollisuuden tutustua Mixtecon ihmisiin tai ainakin heidän kieltään. Cleon uskollisesti edustamat alkuperäiskansat vihdoin elokuvan keskipisteenä, lopulta osoittaa itsensä silmiemme edessä, joka on olemassa, elää, kärsii ja hymyilee. Cleo, rutiininomaisesta elämästään huolimatta, myös rakastuu, kärsii rakkauden puutteesta ja mukana hänen kanssaan joissakin tärkeimmistä elämän hetkemään.

Syntymä kohtaus on todella ylivoimainen, tunnemme Cleon tuskan ja syyllisyyden, että hahmo tuntuu ja ilmenee valtameressä. vuorostaan, Cleo ja hänen kumppaninsa Adela pelataan kahdella Mixtec-naisella, joilla ei ole kokemusta näyttelystä, mutta jotka tuovat elokuvaan valtavan realismin.

Cuarón on sovitettu yhteen lapsuuden kanssa, esittelee meidät Cleoon, joka on innoittamana Libon hahmosta.. Rakenna täydellisesti kerrottu muotokuva, upota meidät jokapäiväiseen elämään, siirrä meidät Cleon tunteisiin ja tunteisiin seuraamalla häntä läpi kaikki talon tilat, näyttää meille eri huonetta ja eroja hyvinvoivan perheen ja piikaelämän elämän välillä. Lopuksi antaa ansaittua kunnianosoitusta, hyväksyä kulttuurien, kielten ja samassa maailmassa asuvien ihmisten monimuotoisuus.

Veden muoto: todelliset hirviöt Veden muoto on Oscarien suuri voittaja tänä vuonna 2018. Elokuva, joka jättää meidät täysin toivottavaan tunteeseen ja joka kutsuu meitä ottamaan vastaan ​​toisiaan, erilaisten rakkauden laulua. Lue lisää "