Marina Abramovic -kokeilu

Marina Abramovic on serbialainen taiteilija, joka tunnetaan täydennysten taiteen kummimuna. Hänen kokeilunsa tarkoituksena on tutkia taiteilijan ja yleisön välistä suhdetta sekä ihmisen fyysisiä ja henkisiä rajoituksia

Ammatillisen uransa alussa Marina Abramovic katsoi, että maalaus ei riitä ilmaisemaan tunteitaan ja Hän päätti muuttaa ruumiinsa keinoksi ilmaista kaiken, mitä hän tunsi ja koki sisällä. 

Abramovicin tärkeimmät taiteelliset tuotokset olivat rytmi (rytmi), toteutettu vuosina 1973–1974. Taiteilijan mukaan, esityksiä kuvaavat sanat olivat ääni ja aika, tietoisuus ja tajuttomuus.

Rytmi 0 Se oli viimeinen suorituskyky tässä sarjassa. Tämä oli kaikkien tärkein ja kokeellinen. Halusin testata sosiaalisia rajoja ja vapaata tahtoa. Sekä taiteilija että katsojat eivät koskaan kuvittelleet tämän kokeen tuloksia. Let's syventää.

Mikä oli Marina Abramovicin kokeilu??

Abramovicin kokeellinen suorituskyky pysyi täysin vielä 6 tuntia. Vuodesta 8 illalla 2 aamuun asti. Et voi keskeyttää näyttelyä millään tavalla.

Hänen vieressään oli pöytä täynnä esineitä, 72 yhteensä. Heidän joukossaan oli erilaisia ​​välineitä, jotka tarjoavat mielihyvää tai antavat kipua. Esimerkiksi ilon kohteiden joukossa erottuivat mm. Kukat, ruusu, saippua, höyhen, hiukset ja nenäliina. Vaikka kivun kohteina olivat vasara, sakset, veitsi, ruoska ja ase.

 "Taulukossa on seitsemänkymmentäkaksi astiaa, joita voidaan käyttää halutessani. Olen kohde ".

-Marina Abramovic-

Ainoa käsky katsojille oli, että he käyttävät esineitä haluamansa kanssa. Marina Abramovic otti täyden vastuun kaikesta, mitä hänelle voi tapahtua esityksen suorittamisessa.

Tärkein tarkoitus, jonka halusin täyttää tämäntyyppisellä suorituskyvyllä, oli vastata kysymykseen: Mitä yleisö tekisi tilanteessa, jossa heille annetaan täysi vapaus tehdä sitä, mitä he haluavat?

Mitkä olivat Marina Abramovicin kokeilun tulokset?

Kokemus, jonka Marina Abramovic koki, oli ensin rauhallinen, mutta lopulta hyvin voimakas. Kolmen ensimmäisen tunnin aikana ei alkanut. Pikemminkin kaikki katsojat olivat hyvin kunnioittavia ja ystävällisiä. Yksi heistä suuteli häntä ja toinen antoi hänelle yhden pöydän ruusuista.

Viimeisten kolmen tunnin aikana kaikki muuttui asteittain. Katsojat tulivat arvaamattomiksi ja jopa väkivaltaisiksi. Mies katkaisi kaulansa. Toinen kirjoitti pää (pää) otsaan huulipunalla. He myös leikkaavat saksilla vaatteita, joita hän oli pukeutunut muuntyyppisten häirintöjen joukossa.

kuitenkin, Raja tuli, kun yksi katsojista ladasi pistoolin ja osoitti Marina. Tuolloin yleisö jaettiin kahteen ryhmään: ne, jotka puolustivat sitä ja niitä, jotka halusivat jatkaa väärinkäyttöä. Tämä johti siihen, että museon vartijat heittivät ikkunaan aseen, joka puuttui esityksen kehittämiseen.

Näyttelyn kuuden tunnin lopussa, Marina Abramovic alkoi liikkua ja yritti lähestyä katsojiaan, mutta he kaikki lähtivät huoneesta pakenemaan pelostaan ​​taiteilijan kostotoimista. Marina meni olemasta passiivinen kohde aktiiviseksi aiheeksi, joka kykenee vastaamaan kärsimiinsä nöyryyksiin.

Marina Abramovicin kokeilun lopulliset heijastukset

jotenkin, tämä kokeilu paljasti, että ihmisen psyken piilotettu puoli kun raja-arvot eivät ole yhteiskunnallisella tasolla. Se, mikä tapahtui, johtaa meihin pohtimaan vapautta, vastuuta, auktoriteettia ja kunnioitusta. Missä määrin meidän henkilökohtaiset toiveemme ja etumme vievät itsemme pois? Mitä voimme tehdä, kun tunnemme luotettavuuden ja ilman rajoituksia?

Marina Abramovicin kokeilu osoitti, kuinka helppoa on, että jotkut ihmiset voivat osoittaa väkivaltaista suhtautumista henkilöön, joka ei voi puolustaa itseään ja on suojaamaton. Näyttelijät olivat nöyryytettyjä ja inhimillisiä.

Esityksen alusta hän tiesi olevansa suuressa vaarassa. Hän jopa myönsi, että hän oli valmis kuolemaan esityksen aikana. Esityksen lopussa hän ilmoitti, että tulokset olivat odottamattomia ja että valvonnan jättäminen yleisölle voi johtaa kokemuksiin yhtä vaarallisina kuin kuoleman mahdollisuus..